Centro para el desarrollo de arte digital

Trabajo de gradoEl presente documento tiene un enfoque de desarrollo en la innovación, dado a partir de la comunicación que expresa el edificio; la búsqueda constante por la implementación de nuevas TIC´s permite la exploración en nuevos materiales de bajo impacto, que se auto sostienen, reduciendo considerablemente el consumo energético. El Centro de Arte Digital, pretende posicionarse como un hito en la ciudad, que despierte un valor de apropiación por el entorno del EA, a través de dinámicas sociales y tecnológicas dadas a partir de su carácter semipúblico; contribuyendo con la revitalización de la zona centro, proyectando a Bogotá como una ciudad moderna y altamente competitiva al 2050.INTRODUCCIÓN 1. GENERALIDADES 2. MARCO OPERATIVO 3. MARCO DE REFERENTE 4. DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO 5. CONCLUSIONES BIBLIOGRAFÍA ANEXOSPregradoArquitect

Arte y tecnologías de la comunicación: el teatro inclusivo en San Carlos de Bariloche. Un estudio basado en registros audiovisuales UNRN y Cre-Arte / Art and communication technologies: the inclusive theater in San Carlos de Bariloche. A study based on audiovisual records UNRN and Cre-Arte

Este trabajo se basa en la incorporación del uso del registro audiovisual digital y las tecnologías de la comunicación como herramienta para el estudio y análisis del proceso creativo teatral. Recupera la experiencia creativa del elenco de Teatro Inclusivo conformado por actores y actrices de Cre-Arte (centro educativo y cultural para personas con discapacidad) y estudiantes de Arte Dramático de la Universidad Nacional de Río Negro (UNRN) y el desarrollo audiovisual realizado por el Centro de Producción de Contenidos Audiovisuales (CPCA) de UNRN en Bariloche, Río Negro, Argentina, entre los años 2014 y 2019. This paper is based on the incorporation of the use of digital audiovisual record and communication technologies as a tool for the study and analysis of the theatrical creative process. It recovers the creative experience of the cast of Inclusive Theater conformed by actors and actresses of Cre-Arte (educational and cultural center for people with disabilities) and students of Dramatic Art of the National University of Río Negro (UNRN) and the audiovisual development carried out by the Audiovisual Content Production Center (CPCA) of UNRN in Bariloche, Río Negro, Argentina, between 2014 and 2019

Promoción del desarrollo de la creatividad en niños de 6 a 12 años a través del taller de creatividad y literatura del CEUPS-Psicología UNMSM

El documento digital no refiere asesorDescribe el trabajo realizado en el Centro de Extensión Universitaria y Proyección Social (CEUPS) de la Facultad de Psicología UNMSM desde hace varios años a través del Taller de Creatividad y Literatura, labor que se enmarca dentro de la psicología educacional y que está dirigida a niños de 6 a 12 años del área de Lima Metropolitana, con el objetivo de promover el desarrollo del lenguaje y la creatividad en ellos y contribuir a la formación de personalidades creativas. Cada periodo de aplicación del taller comprende 12 sesiones de 3 horas cada una, las sesiones se realizan una vez por semana con cada grupo de participantes, en ellas se utiliza como vía estratégica el arte, especialmente la literatura, y se llevan a cabo procesos de mediación psicosocial para lograr el objetivo. Las producciones literarias de los niños participantes muestran cómo van apropiándose de instrumentos para la creación y reflejan el progresivo desarrollo creativo que se va operando en ellos.Trabajo de suficiencia profesiona

Cosecharás tu ciencia : Ciencia, tecnología y desarrollo cultural en el marco de la Red de Centros Culturales AECID

En cubierta: Red de Centros Culturales AECID en Iberoamérica y Guinea Ecuatorial / AECI

Entornos de creatividad colectiva: Arte y desarrollo digital desde la cultura libre

Este artículo se basa en el análisis de los cambios metodológicos que se han ido produciendo en el ámbito de la creación artística debido al auge de la cultura digital. Se ha puesto el foco en las relaciones que vienen del desarrollo del software libre, lo que ha proyectado la cultura libre en el ámbito de las Humanidades y ha provocado la aparición de nuevos espacios de pensamiento y producción artística donde se vislumbran nuevos modelos ligados en su mayoría a las innovaciones de carácter tecnológico. Los equipos de producción generados se basan en la multidisciplinariedad y el carácter horizontal en la ejecución de los proyectos. Las conclusiones a las que se llega después de analizar estos equipos colegiados, en cuanto a sus metodologías, giran alrededor de la proyección y el valor del aprendizaje colectivo en los entornos de producción artística contemporáne

El rollo de Anakleta, cortometraje animado el arte como medio para la resignificación de las mujeres adolescentes en condición de vulnerabilidad y riesgo

EL ROLLO DE ANAKLETA, CORTOMETRAJE ANIMADO es un proyecto que fija su atención en el arte como espacio de expresión para activar esferas de inclusión y caminos para la transformación social. Se trata de la creación y aplicación de un modelo de Gestión Cultural para atención integral a jóvenes en situación de vulnerabilidad y riesgo.EL ROLLO DE ANAKLETA, CORTOMETRAJE ANIMADO is a project management culture that appreciates art as expression space to activate areas of inclusion and avenues for social transformation

Muros en movimiento: Las prácticas de producción y circulación en los nuevos medios (off-line y on-line) del street art en Lima (2018-2021)

Esta investigación se enfoca en estudiar las nuevas formas de producción, circulación y consumo del street art o arte urbano en varios distritos de Lima. La investigación se basa entre el periodo de 2018 hasta 2021 en distritos como Ate, San Juan de Lurigancho, Centro de Lima, Barranco y Miraflores. Este proyecto, que empieza como una curiosidad personal, tiene como objetivo de estudiar de qué manera un fenómeno que empieza en la calle, de qué forma se traslada al mundo virtual / digital. Como lo demostraré en el desarrollo de esta tesis, el mural en la calle enmascara una red de interacciones y negociaciones sociales detrás. Esta agencia del arte urbano se estudia teniendo como base la teoría de arte y antropología de Alfred Gell. Además, se identifican los diversos actores involucrados en el microcosmo de street art, cómo nace la acción artística en la calle, de qué manera satisfacen a la demanda de consumo de street art en Instagram y cómo un mural puede adquirir un valor socio político mientras que hay otros murales que terminan siendo meramente ‘vandalismo’. Por otro lado, se analiza la circulación del arte urbano en el mundo digital y cómo este actúa para crear un (nuevo) régimen de valor en las palabras de Appadurai y con la aplicación de Big-Data, se propone una nueva estrategia de estudiar los fenómenos online. Finalmente, se estudia el efecto de cómo la pandemia de Covid-19 ha impulsado la necesidad de reinventarse, tanto al fenómeno de street art como a los artistas como persona

Estudio geoambiental de la cuenca de Guanabo, Cuba : aproximación a la problemática del agua

El diagnostico de los recursos ambientales incluidos los hidrológicos, de un país, región o cuenca, es una tarea de primer orden, dada la importancia que tienen para el desarrollo socio-económico, especialmente en los momentos actuales donde se relaciona tanto determinados déficits ambientales como la propia crisis del agua, con las consecuencias directas del cambio global. En Cuba, el manejo de cuencas puede dividirse en dos grandes etapas: la primera que comprende el período 1960–1985 que se caracterizó por un Manejo Sectorial especialmente dirigido hacia los sectores de los recursos hídricos, los recursos agroforestales y a la agricultura extensiva. La segunda etapa, comprende el período 1986–2004, donde, sin abandonar el manejo sectorial, se hace notar con más fuerza el llamado Manejo Integral, teniendo en la dimensión medioambiental el principal acicate. Unida a la variable pluviometría, hay una diversa disponibilidad temporal del recurso agua, y pese a las obras hidráulicas construidas para suplir su déficit, no ha podido evitarse que en muchas zonas del país existan en los últimos años dificultades de abastecimiento. La ocurrencia de años con lluvias inferiores a la media histórica, unido a su mal aprovechamiento, crean condiciones perjudiciales para la sociedad, la economía y el medio ambiente. Bajo estos planteamientos, el objetivo del presente artículo es analizar las características geoambientales con especial interés en la problemática del agua en una zona especialmente sensible como es la cuenca de Guanabo, situada entre La Habana y el polo turístico de Varadero.Diagnosis of environmental resources including hydrological, for a country, region or watershed, is a major task, given the importance that have socio-economic development, especially at the present time which relates both certain environmental deficits and own crisis of water, with the direct consequences of global change. In Cuba, watershed management can be divided into two major stages: the first covering the period 1960-1985 was characterized by a particularly directed towards sectors of water resources, extensive agriculture and forestry resources sectorial management. The second stage covers the period 1986-2004, where, without abandoning the sectorial management, it is noted more forcefully the so-called comprehensive management, taking the main spur on the environmental dimension. Coupled with variable rainfall, there is a diverse temporary availability of the resource water, and despite built to meet its deficit hydraulic works, not have been avoided exist in recent years supply problems in many areas of the country. The occurrence of years below the historical average rainfall coupled with bad use, created conditions harmful to society, the economy and the environment. Under these approaches, this article aims to analyze characteristics geoambientales with special interest in the problems of water into a sensitive area as it is basin Guanabo, situated between Cuba and the tourist pole of Varadero

E@: red social para la educación artística abierta y a distancia, para la formación continua del profesorado

In addressing contemporary art, we find a continuous mutability of content, procedures and resources. E @: The acronym refers to a focused artistic teaching and learning from the emotional, using information and communication technologies. The research group UAM: PR007 (Digital Research Resource for Artistic Education) uses ICT for teacher education, working collaboratively and using social networks. Arts education with ICT prepares all students to live in an increasingly complex world, full of uncertainty. This will take features common to the development of an art project of contemporary art in the process matters more than the result and this is assessed based on criteria of originality and creativity.Al abordar el arte contemporáneo, encontramos una continua mutabilidad de contenidos, procedimientos y recursos. El acrónimo E@ hace alusión a una enseñanzaaprendizaje artística enfocada desde lo emocional, usando las tecnologías de información y comunicación . El grupo de investigación UAM: PR007 (Investigación de recursos Digitales para la Enseñanza Artística) usa las TIC para la formación continua del profesorado, trabajando colaborativamente y usando las redes sociales. La educación artística con TIC prepara a todo tipo de estudiantes a vivir en un mundo cada vez más complejo, lleno de incertidumbre. Para ello se adoptan características comunes al desarrollo de un proyecto artístico de arte contemporáneo en el que importa más el proceso que el resultado y éste es valorado en función de criterios de originalidad y creatividad

Arquitectura Artificial Y Sostenibilidad: Proyección Vídeo Monumental

Este artículo versa sobre un proyecto artístico: la proyección vídeo monumental. Proyecto con un valor artístico excepcional en tanto en cuanto mezcla arquitectura monumental, nuevas tecnologías y creación digital. Mediante la proyección, el entorno es modificado con capas de material virtual que no daña el espacio intervenido, respetando de este modo el soporte sobre el que se actúa. Además, el proyecto introduce nuevos parámetros en la esfera pública: conservación del patrimonio y mejora del medio ambiente; sin olvidar la contribución a la cohesión entre lo social y lo identitario. De este modo se obtiene un modelo de actuación y un proceso de producción que ha tenido en cuenta el uso de materiales renovables, que ayuda así a preservar nuestro entornoThis article is about an artistic project: the monumental videomapping. Project with an exceptional artistic value since it mixes monumental architecture, new technologies and digital creation. By means of the projection, the setting is modified with layers of virtual material that doesn’t damage the space intervened, respecting thus the support on which the work is done. Besides, the project introduces new parameters in the public sphere: conservation of the heritage and improvement of the environment, without forgetting its contribution to the cohesion between the social and the identity issues; obtaining an action model and a production process that have taken into account the use of renewable materials, helping thus to preserve our environment